Dibujo, dibujito dime tú el más bonito.

Como iba a ser menos, la clase empezó imaginándonos que vivimos en una cueva en la Prehistoria y teníamos que poner por un lado del papel un mensaje de lo que estábamos haciendo ya que no estábamos en la cueva y por el otro lado del papel dibujarlo. Mi dibujo me representaba a mí fuera de la cueva estudiando y por eso puse el mensaje de porque no estaba dentro.

Después tenías que averiguar a través del dibujo del compañero el mensaje que había dejado en la cueva, aunque era fácil saber lo que estaban haciendo mis compañeros por el dibujo muchas de las veces me confundí por pensar cosas que no eran. 

No se aprecia muy bien por la cámara pero estaba estudiando en el bosque.

Los niños sufren unas etapas en el desarrollo de los dibujos, las más generalizadas son la etapa esquemática en la que el niño dibuja geometricamente dependiendo de él, otra etapa es la del desarrollo y la última etapa que aprendimos en clase se refiere a que el niño ya no es egocéntrico sino que toma como ejemplo a otras cosas que no sea él.

La profesora nos enseñó que hay distintos tipos de dibujos:

- Científicos: Para explicar algo

- Expresivos: Para que nos podamos expresar.

- Naturistas: Para dibujar elementos de la naturaleza.

La segunda actividad que realizamos fue muy curiosa ya que primero tuvimos que apoyar la cabeza sobre el lado derecho para la creatividad y después el lado izquierdo para la racionalidad. Tuvimos que dibujar a dos marcianos dependiendo de donde habíamos apoyado la cabeza.

Por último María Jesús puso encima de la mesa una papelera para trabajar la perspectiva, según las medidas y como estuviésemos situados en la clase. Mirando los dibujos de los compañeros que no estaban en mi misma situación es cuando te das cuenta de la diferencia. Aunque perdí mi dibujo de la papelera no es lo importante, sino que he aprendido cosas nuevas.

Evaluación de los blogs.

Esta clase no se realizó en el aula de siempre de plástica, tuvimos que ir a una sala con ordenadores y ponernos por grupos para evaluar los blogs de los compañeros, que anteriormente habíamos evaluado individualmente en nuestras casas mirando todos los blogs de los de la clase para ponerles una nota según lo habían realizado. 
Cuando terminamos esta etapa de la clase nos pusimos a evaluarnos a nosotros mismos siguiendo unas pautas que la profesora María Jesús nos había dado:

- Precisión en el lenguaje.
- Buena redacción.
- Extensión adecuada de los textos.
- Contenidos bien estructurados y esenciales sobre los temas tratados.
- Investigación sobre los temas.
- Imágenes bien identificadas.
- Analizar si los ejercicios prácticos cumple los objetivos propuestos.
- Calidad artística de los ejercicios prácticos.
- Blog bien diseñado y de fácil navegación.
- Completo en cuanto a los contenidos: Resumen de temas, ejercicios de clase y análisis de las exposiciones.

La profesora se iba pasando uno a uno por las mesas para ver que habíamos evaluado a los compañeros individualmente en nuestras casas y para enseñarla la Unidad Didáctica.

UNIDAD DIDÁCTICA: NILS UDO

La unidad didáctica consistirá en la semejanza que tiene el autor Nils Udo con el senderismo, para trabajarla en la asignatura de educación física en la etapa de Primaria.

La semejanza que mantienen estas dos corrientes puede dar lugar a trabajar con los niños de una manera diferente y que ellos mismos noten lo unido que está una corriente con otra. Estará dedicada al tercer ciclo de Primaria.

Objetivo principal:

-          Objetivo principal de Educación Artística: Realizar producciones plásticas siguiendo pautas elementales del proceso creativo, experimentando, reconociendo y diferenciando la expresividad de los diferentes materiales y técnicas pictóricas y eligiendo las más adecuadas para la realización de la obra planeada.

-          Objetivo principal de Educación física: Manifestar respeto hacia el entorno y el medio natural en los juegos y actividades al aire libre, identificando y realizando acciones concretas dirigidas a su preservación.

Objetivos personales:

Realizar actividades con los alumnos para que vean la estrecha relación que tienen las dos asignaturas.

Despertar en los alumnos la creatividad y el respeto por el medio ambiente.

Metodología:

Va a consistir en un trato cercano a los alumnos en el que se desarrollara un ambiente de creatividad y respeto con las obras de arte y la naturaleza. Queremos evitar la disciplina seria porque los alumnos no nos tienen que ver como “dictadores” si no como un trasmisor de conocimientos. Los alumnos tendrán responsabilidades como puede ser la de entregar el material, recogerlo o que en cada grupo exista un “speaker” que sea decidido por la mayoría para trasmitir al profesor dudas etc.

La clase tiene que seguir un orden progresivo de las actividades, es decir, que no existan cambios bruscos de intensidad. La dificultad de la sesión tiene que ser adecuada a la edad y capacidades de los niños para que no se aburran, pero tampoco que no tengan ni idea o no sean capaces de realizarla. El método que usaré será mezclar el deporte del senderismo con el autor Nils Udo y sus obras en la naturaleza para que los alumnos mientras practican el senderismo puedan representar obras parecidas. La imaginación y la creatividad son los puntos más importantes  para esta Unidad Didáctica ya que serán los alumnos quien hagan todo tan solo con seguir las instrucciones del profesor al principio. Se realizarán actividades en la naturaleza y eso conlleva un clima de respeto.

Temporalización:

Todas las actividades se realizaran en la naturaleza más cercana al colegio y de fácil acceso. Durará cuatro semanas repartidas en el segundo trimestre utilizando dos horas a la semana en las asignaturas de educación artística y física.

-          Primera semana: Se hablará con los alumnos del autor y del deporte que van a realizar para que tengan una idea e informarles de como van a ser las actividades. Todo muy introductorio para empezar fuerte a partir de la segunda semana.

-          Segunda semana: Los alumnos irán al campo dos horas y realizarán las actividades, al terminar tendrán que hacer en un folio su opinión personal y que han aprendido.

-          Tercera semana: Los alumnos harán la última actividad para afianzar los conocimientos.

-          Cuarta semana: Será la puesta en común de los contenidos aprendidos y de sus vivencias personales durante esta unidad. También se realizará la evaluación.

Actividades:

-          Actividad 1: Los niños practicarán el senderismo que es una actividad deportiva no competitiva. La actividad se llamará los árboles que hablan, en la que los alumnos irán haciendo senderismo y cuando el profesor diga ya todos tienen que hacer una pequeña y rápida  representación de arte donde estén (cerca de un árbol, en el suelo…). El profesor dirá varias veces que hagan las representaciones, volverán por el mismo camino pero las parejas estarán cambiadas y su trabajo es descifrar que representan sus compañeros en esa representación artística y anotarlo en un papel para el último dia.

-          Actividad 2: El profesor extenderá arena por una parte del camino que van a realizar, los alumnos utilizando su creatividad tienen que hacer la gran obra de arte final entre todos pero sin acordar nada. Se puede dibujar en el suelo, hacer cosas con los pies etc.

Evaluación cuantitativa:

El profesor realizará dos tablas iguales, una para examinar el a los alumnos y otra para entregársela a ellos y que se evalúen entre los compañeros. En la tabla aparecerán los nombres de los alumnos y lo que cree que hay que evaluar numéricamente.

---------------	Creatividad	Esfuerzo	Respeto	Realización	Comportamiento
María Antusana
Javier Freire
Susana Sánchez
Carmen Sanz
David Tino

Suena la música, huele a examen.

Nadie se esperaba como iba a ser el examen de la asignatura ya que la profesora nos pidió que lleváramos papel de periódico, gomas y tijeras.
Es una forma diferente de evaluar porque nos pidió que por grupos hiciéramos individualmente un instrumento musical con los materiales que  nos había pedido y que he nombrado anteriormente. El instrumento que me tocó fue un instrumento de viento, específicamente una trompeta y después sonó la canción de papa americano.
Cuando terminamos de hacer el instrumento nos pusimos a contestar a las preguntas que estaban en el blog de la materia:

1. ¿Qué has aplicado de lo aprendido en la asignatura?
2. ¿Para qué sirve este examen?
3. ¿Hubieras rendido lo mismo no hubiera sido un examen?
4. ¿Cómo aplicarías este examen en el aula de primaria?
5. Adapta este examen al aula de primaria. Enuncia las preguntas, el tiempo de realización y valora numéricamente que tendrías en cuenta a la hora de calificar. ¿Cuándo y por qué pondrías: excelente, sobresaliente, distinguido, bueno, suficiente, deficiente y muy deficiente?

LUCES Y SOMBRAS.

Por motivos laborales no pude acudir a esta clase que por lo que he podido escuchar y ver se hablaron cosas que me llamaron mucho la atención, pero como hasta hoy los humanos no nos podemos dividir solo me quedará escuchar y aprender de los compañeros que me contaron la clase.
La luz y la sombra dan profundidad a los lugares y objetos, el primer inventó más importante fue el fuego porque ayudó mucho en la vida de esa época y porque fue la primera manifestación de luz.
La luz puede estar representada en dos tipos:

- Natural: Para saber en que hora vivimos e incluso hasta en que día.
- Artificial: Es la luz que no viene de un elemento natural y pueden ser de dos tipos las luces artificiales. Pueden ser discontinúas como un destello o continuas como una lámpara de cualquier casa.

La sombra se forma cuando no llega la luz suficiente y algo la tapa y puede producir formas, puedes orientarte por las sombras ya que indican distancia o profundidad.
Hay artistas que trabajan con las luces y las sombras:

- Frabizio Corneli: Juega con el movimiento de la luz del día, coloca objetos para su sombra según la hora.

- Rafael Lozano-Hemmer:  Es un fotógrafo que utiliza a los espectadores para sus obras realizando las sombras.

La profesora puso una imagen para que  analizarán lo más importante. La imagen era una mujer sentada pidiendo algo con la mano extendida y un elefante metiéndose por la casa, en está imagen por lo que he visto tiene mucha luz natural.

Se explicó un poco sobre la fotografía para trabajarlo en nuestra clase. Hay varios puntos que son buenos que los aprendamos sobre esto:
- ISO: Capacidad de captar una imagen según la luz.
- Diafragma: Puede abrirse o cerrarse.
- Velocidad de obturación: Es el tiempo en el que el diafragma permanece abierto.

Mis compañeros disfrutaron cuando la profesora sacó a Jaime a la mesa, con telas negras. María Jesús utilizó una linterna para demostrarles la explicación mediante una aplicación del móvil.

Más vale tarde que nunca.

El tráfico no se lleva bien con la puntualidad, por eso la profesora se ausentó al principio de la clase que a pesar de ser corta me pareció muy intensa. Empezamos viendo un poco sobre el lenguaje no verbal que es tan esencial como hablar, a parte muchas veces se dicen más cosas con gestos y posturas que con las palabras. El lenguaje no verbal puede ser distinto de unas culturas a otras pero lo que nos dijo la profesora que nunca es diferente son los pictogramas. 

La profesora dijo a la clase que necesitaba tres voluntarios y yo fui uno de ellos, los demás salieron de clase mientras que ella nos puso una imagen y teníamos que contársela a los compañeros pero sin usar los gestos. La imagen era un niño con una luz de fondo que no se le apreciaba bien por que le enfocaba por detrás, fue muy difícil explicársela aun que lo conseguimos para que ellos la plasmaran en el papel. 
Una imagen es muy importante ya que de una manera o de otra representa la realidad y nos informan sobre algo. Hay varios niveles de iconicidad, por ejemplo cuando tiene mucha iconicidad es una película en 3D y cuando tiene poca es un cómic. 


Hablamos de dos autores que para mi me parecieron muy desconocidos pero bastante interesantes:

Santiago Sierra





     



                                      Orlan



Como siempre por último nos dio el consejo que no dan las madres: Hay que saber a quien queremos parecernos.

Aprender y manos a la textura.

Como el día anterior cuando trabajamos con el cuento tenía que haber observadores estos salieron a la pizarra nada más empezar la clase y relataron lo que tenían apuntado. Nuestra observadora fue Patricia Castillo que anotó muy bien lo sucedido.
Pero eso no era lo importante, lo importante era lo que íbamos a aprender en la clase de hoy que estaba relacionado con las texturas.
La profesora al explicar las texturas habló de varios tipos ya que la textura es lo que está cubriendo todos los cuerpos, los tipos son:

- Natural: Que la puedes tocar
- Visual: Es lo que interpretas.
- Artificial: Parece que es algo original pero no lo es.
- Real: Es lo original y común.

Lo que más me hizo aprender de las texturas fue cuando María Jesús nos puso un ejemplo con un círculo y después si le añades una textura se convertía en una naranja. La textura puede darnos la sensación de fría, seca...
Muchos artistas han trabajado con la textura pero la profesora nos enseñó a unos que jamás había oído hablar de ellos ni de sus obras:

- El bebé gigante de Ron Mueck
- El pez atrapado con la mano hecho con lápices de madera de Juan Zamora.
- La impresionante textura del hombre de Zhan Zhuang.

                                                                    RON MUECK

Cuando recibimos las explicaciones correspondientes con la textura tuvimos que hacer una práctica relacionado con lo expuesto en clase.
Tuvimos que emplear diferentes métodos para trabajar la textura, el primero fue frotar un folio sobre algún objeto que tuviese textura para poder plasmarla en el papel, yo elegí el corcho, el gotele y la silla. El siguiente método fue hacer una figura en el folio recortarla e introducirla en agua con pintura roja. Por último tuvimos que recortar un papel con una forma y pintar con lápiz encima para realizar diferentes creaciones.

Por último como siempre el consejo que no dan las madres: Hay que ser fiel a uno mismo, seguir siempre nuestros principios.